Nicole S. Pousset (°1964, pseudoniem van Nicole Schellekens) is een kunstenares uit Mortsel, België. Haar overgrootvader, Jean Jacques Pousset, was kunstschilder. Het tragische Amerikaanse bombardement op Mortsel op 5 april 1943 vernietigde vrijwel zijn gehele oeuvre. Nicole S. Pousset gebruikt zijn naam als eerbetoon.

Nicole S. voltooide haar middelbare schoolopleiding in 1982 aan de Kunsthumaniora Sint-Lucas in Antwerpen. Vervolgens studeerde ze toegepaste grafische vormgeving aan de Hogeschool voor de Kunsten. Nicole S. studeerde summa cum laude af en won de juryprijs voor praktische vakken.

Ze werd art director bij reclamebureau de Kie in Beveren en werkte later bij De Visscher en Van Nevel in Gent.

Nicole S. blinkt uit in het ontwikkelen van storyboards en schetsen. Haar focus ligt op hyperrealistische tekeningen voor reclamedoeleinden. Als fulltime freelance grafisch ontwerper werkt Nicole S. voor vooraanstaande bedrijven en uitgeverijen zoals IBM, Côte d’Or, BP Chemicals, Stagg en Lassie Rice.

Hoewel ze geniet van haar carrière als grafisch ontwerper, verlangt ze ernaar om haar eigen werk te creëren. In 2008 wint ze de eerste prijs tijdens de Week van de Amateurkunsten (WAK).

Rob van Klaveren is een Nederlandse kunstenaar die bekendstaat om zijn expressieve, energieke schilderstijl. In zijn werk staat de mens centraal – vaak krachtig neergezet, soms rauw, maar altijd met een sterke emotionele lading. Zijn schilderijen dragen een directe intensiteit in zich, alsof het moment nog voelbaar is op het doek.

Met brede penseelstreken, krachtige contrasten en een uitgesproken kleurgebruik weet Rob een spanningsveld te creëren tussen figuratie en abstractie. Zijn werk is herkenbaar door de dynamiek en het ritme in de compositie. Figuren lijken te bewegen, te worstelen of juist te verstillen binnen een omgeving die net zo levendig is als zijzelf.

Wat zijn oeuvre bijzonder maakt, is de combinatie van technische beheersing en spontane energie. Elk werk voelt authentiek en ongedwongen, maar tegelijkertijd doordacht opgebouwd. Die balans geeft zijn schilderijen een blijvende zeggingskracht.

Binnen Galerie Goeie Genade in Middelburg presenteren wij met trots zijn werk – schilderijen die karakter tonen, een ruimte kracht geven en blijven intrigeren, ook na langdurig kijken.

Jaap Hartman (1950) kreeg zijn opleiding aan de academie van Beeldende Kunsten in Rotterdam, waar hij les keer van o.a. Arie Teeuwissen, beeldhouwen en Gijs Voskuyl, tekenen. In Amsterdam studeerde hij onder leiding van professor Paul Gregoire en professor V.P.S. Esser aan de Rijksacademie van Beeldende Kunsten.

Met namen Teeuwissen en Voskuyl legden de basis voor de keuze om figuratief te gaan werken. Later in Amsterdam is het vooral Gregoire die hem bewustmaakte van de principes van de beeldhouwkunst. Na Gregoire werd bij Esser het werken verder uitgebouwd en groeide hij naar meer zelfstandigheid.

Sinds 1978 woont en werkt Jaap Hartman weer in zijn geboorteplaats Woudrichem waar hij vanuit de traditie zijn werk benadert. Met de gedachte dat beeldhouwen werken in en met de ruimte is hebben zijn figuratieve beelden een sterkte arabesk, soms vertild, geabstraheerd maar altijd vanuit de menselijke maat (natuur).

Tijdens het werken op zijn atelier schuwt hij het experiment niet en “bouwt” van binnenuit naar de buitenkant van het beeld waarbij met de mogelijkheden en onmogelijkheden van het materiaal gezocht wordt naar de uiteindelijke vorm.

Heleen Hobelman is een kunstenares die zich laat inspireren door de tijdloze stijl van de oude meesters. Met liefde en vakmanschap schildert zij klassieke stillevens in olieverf, waarbij elk detail met zorg wordt uitgewerkt en elk werk een eigen verhaal vertelt.

In Galerie Goeie Genade, gelegen aan de Rotterdamsekaai in Middelburg, vindt Heleen niet alleen een plek om haar werk te tonen, maar ook haar creatieve thuis. De galerie fungeert als haar atelier, waar zij dagelijks schildert en haar passie voor kunst tot leven brengt.

Naast haar werk als kunstenares is Heleen ook de trotse eigenaar van Galerie Goeie Genade. Hier combineert ze haar liefde voor het ambacht met het delen van kunst en inspiratie met bezoekers. Een bezoek aan de galerie betekent een blik in haar wereld: verfijnd, klassiek en vol karakter.

​